Svart-hvitt
Uten farger må bildet handle om ansikt, form og lys. Det kan være et stille portrett eller en moteserie. Det er ikke et filter du strør over et svakt bilde.
Tre karakterer i svart-hvitt
Dette er kreative konsepter du kan utvikle i PublicSelf med din egen identitet og den valgte Look. De presenteres ikke som verifiserte eksempler før de ferdige bildene er gjennomgått og godkjent.
Se for deg selv i en mørk ytterfrakk eller en skulpturell jakke i kanten av en døråpning. Kraftig sidelys skjærer over ansiktet mens den andre siden faller i skygge. Bruk en behersket stående positur, et trekvart utsnitt og en arkitektonisk bakgrunn. Behold nok detaljer i det mørke stoffet og i øynene til at man ser hvem som er på bildet.
Se for deg en moteside inspirert av slutten av 1990-tallet: en enkel T-skjorte under en skinnjakke, rufsete eller nøye stylet hår, direkte øyekontakt og hard blits forfra mot en enkel vegg. Bildet kan være nært nok til å framheve uttrykket eller bredere for å vise hele antrekket. Prøv den samme identiteten med et alvorlig ansikt og deretter med en ekte latter for å se hvor mye karakteren endrer seg.
Bruk en kremhvit skjorte med struktur, en mørk strikkegenser eller en enkel jakke mot en rolig bakgrunn innendørs. Plasser personen litt til den ene siden, med bredt, mykt lys over ansiktet. En sittende eller avslappet stående positur gjør at bildet føles personlig. Gi håret, hendene og halsåpningen plass, og sjekk at lyse klær beholder teksturen og at svarte plagg skiller seg fra bakgrunnen.
Monokromi og identitet
Et svart-hvitt portrett kan føles som et stillbilde fra en film, en side i et motemagasin fra 1990-tallet eller et personlig portrett du ville tatt vare på i årevis. Uten farger bærer ansiktet ditt, blikket ditt, klærne dine og skyggene mer av historien. Tanken er å utforske hvordan ulike versjoner av deg selv trer fram fra de samme referansene: mystisk, trassig, varm, sårbar eller stille selvsikker. National Portrait Gallerys veiledning om portretter peker på bildeutsnitt, uttrykk, tekstur og kontrast som sterke deler av dette bildespråket.
Film noir gir et fengslende visuelt utgangspunkt: et skarpt belyst ansikt, dype skygger, en mørk frakk og en døråpning eller en enkel vegg. Det kan gjøre et vanlig portrett om til en fiktiv karakterstudie. Se for deg selv som personen som trer inn i en scene midt i historien.
Et tett beskåret ansikt, et direkte blikk, en enkel T-skjorte, en skinnjakke eller en skreddersydd blazer kan virke både avslappet og dristig. I svart-hvitt blir hår, ansiktsuttrykk og stoffets tekstur særlig viktige. Prøv en enkel kontaktark-stemning i stedet for en polert reklame.
Mykt lys som fra et vindu, en lett trekvart vending og en enkel bakgrunn kan skape et ettertenksomt bilde med svært lite styling. Et rolig uttrykk kan føles nært, mens et åpent smil endrer tonen fullstendig. Det er en måte å utforske personlighet på i stedet for kostyme.
Lag din versjon
Start med tydelige referansebilder og en Look med en bevisst silhuett.
Velg mellom et stille vindusportrett, et hardere magasinbilde eller en skyggefull noir-karakter.
Velg de nærmeste tilgjengelige innstillingene for miljø, lys og bildeutsnitt. Sjekk om den valgte modusen støtter svart-hvitt før du genererer.
Lag ett bilde først, og sjekk likhet, klær, detaljer i skyggene og ansiktsuttrykk.
Lag variasjoner først når ett bilde svarer til det du ville ha.
Farger hjelper vanligvis med å beskrive scenen. Svart-hvitt legger større vekt på lys og mørke, form, uttrykk og tekstur. Et skarpt sidebelyst portrett kan virke filmatisk, mens et mykt bilde i dagslys kan føles varmt og nært. Den samme personen i det samme antrekket kan fortelle påfallende ulike historier når lyset og bildeutsnittet endres.
Start med en gjenkjennelig silhuett, for eksempel en mørk skreddersydd frakk, og bruk deretter en behersket positur og rettet low key-lys. En døråpning, et skyggemønster fra et vindu eller en enkel mørk vegg gir bildet en følelse av historie. Behold litt detaljer i ansiktet og øynene. I PublicSelf bygger eller velger du din Look og utforsker de tilgjengelige valgene for positur, miljø og lys. Om svart-hvitt gjengivelse støttes, må sjekkes i modusen du har valgt.
Ja, som kreativ retning. Kombiner et tett utsnitt, et direkte blikk, enkle klær og enten hard direkte blits eller diffust studiolys. Svart-hvitt kan gjøre teksturen i hår, denim, skinn og hud tydeligere. For et mer spontant inntrykk kan du endre blikket eller uttrykket mellom bildene. Beskriv epoken som inspirasjon i stedet for å presentere et generert bilde som et historisk fotografi.
Bruk korn og kontrast når de støtter bildets karakter. Fint korn kan antyde et analogt fotografi, mens dyp kontrast kan gi dramatikk. Kraftige svarttoner bør beholde nok tekstur til å vise ansiktet og antrekket. Et high key-portrett med lyse gråtoner kan fungere like godt som en mørk noir-scene. Se på det faktiske resultatet i stedet for å stole på en stilbetegnelse.
Start med ett tydelig sett identitetsreferanser og en valgt Look. Prøv et stille portrett, et motebilde med direkte blits og et mer filmatisk bilde som separate retninger. Sammenlign likhet, hender, klær og kontrast i hvert generert resultat. Behold bare versjonene som passer til stemningen og bruken du har tenkt deg. Konsistens og svart-hvitt gjengivelse kan variere mellom resultatene.
Lag din egen
Form. Lys. Et ansikt som fortsatt er ditt.