Svartvitt
Utan färg måste bilden handla om ansikte, form och ljus. Det kan vara ett stillsamt porträtt eller en modeserie. Det är inget filter du strör över en svag bild.
Tre karaktärer i svartvitt
Det här är kreativa koncept att utveckla i PublicSelf med din egen identitet och den Look du valt. De presenteras inte som verifierade exempel förrän de resulterande bilderna har granskats och godkänts.
Föreställ dig själv i en mörk överrock eller skulptural jacka vid kanten av en dörröppning. Kraftigt sidoljus skär över ansiktet medan den andra sidan faller i skugga. Använd en återhållsam stående pose, ett trekvartsutsnitt och en arkitektonisk bakgrund. Behåll tillräckligt med detaljer i det mörka tyget och i ögonen för att man ska se vem som är på bilden.
Föreställ dig en modesida inspirerad av det sena 1990-talet: en enkel t-shirt under en skinnjacka, rufsigt eller noga stylat hår, direkt ögonkontakt och hård blixt rakt framifrån mot en enkel vägg. Bilden kan vara tillräckligt nära för att framhäva uttrycket eller bredare för att visa hela outfiten. Testa samma identitet med ett allvarligt ansikte och sedan med ett äkta skratt för att se hur mycket karaktären förändras.
Använd en krämvit skjorta med struktur, en mörk stickad tröja eller en ren jacka mot en lugn bakgrund inomhus. Placera personen lite åt ena sidan, med brett, mjukt ljus över ansiktet. En sittande eller avslappnad stående pose gör att bilden känns personlig. Ge håret, händerna och halsringningen utrymme, och kontrollera att ljusa kläder behåller sin textur och att svarta plagg skiljer sig från bakgrunden.
Monokromi och identitet
Ett svartvitt porträtt kan kännas som en stillbild från en film, en sida i en modetidning från 1990-talet eller ett personligt porträtt som du skulle spara i åratal. Utan färg bär ditt ansikte, din blick, dina kläder och skuggorna mer av berättelsen. Tanken är att utforska hur olika versioner av dig själv växer fram ur samma referenser: mystisk, trotsig, varm, sårbar eller stillsamt självsäker. National Portrait Gallerys vägledning om porträtt lyfter fram bildutsnitt, uttryck, textur och kontrast som kraftfulla delar av det här bildspråket.
Film noir ger en fängslande visuell utgångspunkt: ett skarpt belyst ansikte, djupa skuggor, en mörk rock och en dörröppning eller en enkel vägg. Den kan förvandla ett vanligt porträtt till en fiktiv karaktärsstudie. Föreställ dig själv som personen som kliver in i en scen mitt i berättelsen.
Ett tätt beskuret ansikte, en direkt blick, en enkel t-shirt, en skinnjacka eller en skräddad kavaj kan kännas både avslappnat och djärvt. I svartvitt blir hår, ansiktsuttryck och tygets textur särskilt viktiga. Testa en enkel stämning som från ett kontaktark i stället för en välpolerad reklambild.
Mjukt ljus som från ett fönster, en lätt trekvartsvändning och en enkel bakgrund kan skapa en eftertänksam bild med väldigt lite styling. Ett lugnt uttryck kan kännas nära, medan ett öppet leende ändrar tonen helt. Det är ett sätt att utforska personlighet i stället för kostym.
Skapa din version
Börja med tydliga referensbilder och en Look med en avsiktlig silhuett.
Välj mellan ett stillsamt fönsterporträtt, en hårdare tidningsbild eller en skuggig noirkaraktär.
Välj de inställningar för miljö, ljus och bildutsnitt som ligger närmast. Kontrollera om det valda läget stöder svartvitt innan du genererar.
Gör en bild först och granska likhet, kläder, detaljer i skuggorna och ansiktsuttryck.
Skapa varianter först när en bild motsvarar det du är ute efter.
Färg hjälper normalt till att beskriva scenen. Svartvitt lägger större vikt vid ljus och mörker, form, uttryck och textur. Ett skarpt sidobelyst porträtt kan kännas filmiskt, medan en mjuk bild i dagsljus kan kännas varm och nära. Samma person och outfit kan berätta påfallande olika historier när ljuset och bildutsnittet ändras.
Börja med en igenkännbar silhuett, till exempel en mörk skräddad rock, och använd sedan en återhållsam pose och riktat low key-ljus. En dörröppning, ett skuggmönster från ett fönster eller en enkel mörk vägg ger bilden en känsla av berättelse. Behåll lite detaljer i ansiktet och ögonen. I PublicSelf bygger eller väljer du din Look och utforskar de val av pose, miljö och ljus som finns. Om svartvit rendering stöds behöver kontrolleras i det läge du har valt.
Ja, som kreativ riktning. Kombinera ett tätt utsnitt, en direkt blick, enkla kläder och antingen hård direktblixt eller diffust studioljus. Svartvitt kan göra texturen i hår, denim, läder och hud tydligare. För ett mer spontant intryck kan du ändra blicken eller uttrycket mellan bilderna. Beskriv tidsepoken som inspiration i stället för att presentera en genererad bild som ett historiskt fotografi.
Använd korn och kontrast när de stöder bildens karaktär. Fint korn kan antyda ett analogt fotografi, medan djup kontrast kan ge dramatik. Kraftiga svärtor bör behålla tillräckligt med textur för att visa ansiktet och outfiten. Ett high key-porträtt med ljusa gråtoner kan fungera lika bra som en mörk noirscen. Granska det faktiska resultatet i stället för att lita på en stiletikett.
Börja med en tydlig uppsättning identitetsreferenser och en vald Look. Testa ett stillsamt porträtt, en modebild med direktblixt och en mer filmisk bild som separata riktningar. Jämför likhet, händer, kläder och kontrast i varje genererat resultat. Behåll bara de versioner som passar den stämning och användning du tänkt dig. Konsekvens och svartvit rendering kan variera mellan resultaten.
Skapa din egen
Form. Ljus. Ett ansikte som fortfarande är ditt.