Où tombe l'ombre
Rembrandt et low-key plongent un côté du visage dans l'ombre. L'image paraît sérieuse, calme ou cinématographique.
Light Lab
Un visage, un haut noir, un fond gris. D'une image à l'autre, seule la lumière change. La première image montre la lumière standard que reçoit chaque shot ; les onze autres sont les lumières que tu peux choisir dans la section Éclairage du studio. Pour chacune : ce qu'elle fait et quand la choisir.

Exemples
D'abord la lumière standard, puis les onze lumières du studio. Chaque lien ouvre le studio ; choisis la lumière dans la section Éclairage au moment du shooting.

Ce que reçoit chaque Shot sans lumière choisie : douce et régulière, peu d'ombres, un fond gris moyen. À prendre quand la tenue ou le visage doit porter l'image.
Essayer dans le studio
Une lumière dure, haute, à gauche de l'appareil : le côté opposé du visage passe dans l'ombre et le fond s'assombrit. Pour un portrait sérieux, presque pictural. Le petit triangle de lumière sous l'œil est discret ici.
Essayer dans le studio
Deux lumières placées derrière tracent un liseré clair autour des cheveux et des épaules, devant un fond plus sombre. Idéal pour détacher des cheveux ou des vêtements foncés du fond.
Essayer dans le studio
Une lumière concentrée et une ombre profonde partout ailleurs : le fond devient presque noir. Pour le drame, les tenues du soir et les photos de profil intenses.
Essayer dans le studio
Une lumière claire de face et des deux côtés, un fond blanc, presque pas d'ombre. Pour un portrait net et chaleureux, lumineux et ouvert.
Essayer dans le studio
La lumière du jour comme venue d'une grande fenêtre à gauche : le fond s'éclaircit de ce côté et la lumière décroît doucement sur le visage. Pour des portraits naturels et calmes.
Essayer dans le studio
Une lumière à gauche, à hauteur des yeux. Sur cette photo, la différence est légère : un peu plus de contraste et de texture de peau qu'en lumière standard. Pour un rendu un peu plus dur sans fond sombre.
Essayer dans le studio
Une lumière derrière, à gauche, dessine les cheveux, la joue et l'épaule de ce côté ; l'avant du visage reste un peu plus sombre. Pour de la profondeur sans assombrir l'image.
Essayer dans le studio
Une lumière forte juste derrière la tête : un halo autour des cheveux et un fond qui rayonne. Pour un rendu doux et rêveur en contre-jour.
Essayer dans le studio
Une lumière presque à la verticale : cheveux et front clairs, ombres douces sous les sourcils et le nez. Pour une ambiance de scène ou de projecteur.
Essayer dans le studio
Une lumière basse, de face, fait remonter les ombres, devant un fond plus sombre. L'effet est discret sur cette photo ; à choisir pour une ambiance théâtrale ou étrange.
Essayer dans le studio
Le fond est clair et l'avant de la personne n'est pas éclairé : on lit le contour, le visage reste sombre. Pour le mystère, les couvertures et les images où le visage n'est pas le sujet.
Essayer dans le studioDes idées à comparer
Dans un portrait, la lumière donne l'ambiance avant tout le reste. Trois choses à regarder en comparant les images :
Rembrandt et low-key plongent un côté du visage dans l'ombre. L'image paraît sérieuse, calme ou cinématographique.
Le high-key rend le fond blanc, le low-key et Rembrandt l'assombrissent, le contre-jour le fait briller derrière la tête.
Le contour, le contre-jour latéral et le contre-jour tracent un liseré lumineux autour des cheveux et des épaules et te détachent d'un fond sombre.
Comment ça marche
Un test contrôlé : une seule variable par image.
L'avatar de démonstration féminin, une personne synthétique et non une cliente, a été photographié une fois en lumière standard : gros plan, fond gris uni, expression neutre.
La photo terminée a été rééclairée une fois pour chaque lumière. Chaque retouche ne change que la lumière ; le visage, la pose, le haut et le cadrage restent identiques.
Nous avons gardé les lumières nettement différentes de la photo de base. Neuf ressemblaient presque à la base, et Split traçait sa ligne de partage à travers le haut et le fond comme un filtre : le studio ne les propose pas.
Dans le studio
Une lumière s'applique à un seul Shot : le Shot est créé comme d'habitude, puis une retouche le rééclaire. Le bouton Generate affiche le prix des deux avant de commencer. Les Sets photo ne sont pas encore rééclairés.
Sur l'écran Shoot, la section Éclairage montre la lumière standard et cinq lumières mises en avant sous forme de cartes photo : Rembrandt, Rim, Low-Key, High-Key et Soft Window.
Ouvre le panneau avec les onze lumières de cette page, chacune avec sa photo d'aperçu.
Sur les deux avatars de démonstration, le visage est resté la même personne dans chaque lumière conservée. Vérifie ton propre résultat avant de le télécharger.
Pour une image ouverte et chaleureuse : la lumière standard, High-Key ou Soft Window. Pour une image plus sérieuse ou créative : Rembrandt ou Low-Key. Rim fonctionne bien si tes cheveux ou tes vêtements sont foncés.
Non. Ce visage est l'un des avatars de démonstration synthétiques de PublicSelf. Tes propres Shots partent de tes propres photos de référence.
Elle ne doit changer que la lumière. Dans ce test, le visage est resté la même personne sur les douze images. Si un résultat s'éloigne, génère-le à nouveau ou garde la lumière standard.
Dans notre test, neuf lumières ressemblaient presque à la lumière standard et Split ressemblait à un filtre : le studio ne les propose donc pas. Elles reviendront quand leur rendu sera net.
Un Shot avec une lumière coûte le Shot plus une retouche de rééclairage. Le bouton Generate affiche le prix total avant de commencer. La lumière standard ne coûte rien de plus.
À toi d’essayer
Fais un Shot en lumière standard, puis le même Shot en Rembrandt ou en High-Key, et compare. Tu commences avec 10 crédits offerts.