Magasin-editorial
Full styling med avsikt: outfit, miljö och pose komponerade som ett uppslag. Välj det när du vill ha bilder som ser beställda ut.

Mode
Skapa AI-modebilder av dig själv – magasinsstyling, studiouppställningar, street style och direktblixt. Hela vokabulären från en redaktionell modefotografering, tillämpad på ditt eget ansikte och dina egna kläder.
Stilguide
Modefotografi är en samling visuella dialekter. Varje exempel ovan talar en av dem – att veta vilken som är vilken är det mesta av vad det innebär att välja riktning.
Full styling med avsikt: outfit, miljö och pose komponerade som ett uppslag. Välj det när du vill ha bilder som ser beställda ut.
Minimal bakgrund, kontrollerat ljus – mjukt studioljus eller Rembrandtljus. Outfiten och ansiktet bär allt. Tidlöst och mångsidigt.
Dagsljus, rörelse, platsens textur. Stilen känns fångad snarare än arrangerad. Bäst för lättillgängliga, moderna bilder.
Den hårda, omedelbara blixtlooken från 90-talets modefotografi, tillbaka i stilen. Hög kontrast, hög självkänsla.
Färgstarka modefotograferingar
Stark färg är det snabbaste sättet att få en modebild att kännas genomtänkt, och det snabbaste sättet att få den att kännas kaotisk. Börja med att bestämma var den starkaste färgen hör hemma: i kläderna, i bakgrunden eller i en enda accessoar. Det ger bilden ett tydligt motiv och gör resultatet lätt att bedöma. Lägg till en andra stark färg först när den första kompositionen fungerar.
Prova en koboltblå kavaj och byxor med en enkel ljus topp mot ljus sten. Väggen ger siluetten utrymme. Använd mjukt dagsljus och en helkroppsbild så att byxornas form och skorna blir en del av outfiten. Kontrollera att kavaj och byxor håller sig i samma färgfamilj.
En krämvit stickad tröja och mörka byxor mot en dämpad terrakottavägg. Håll ansiktet i klart ljus. Stark reflekterad färg kan ändra hur hud och tyg ser ut, så jämför resultatet med dina referensbilder i stället för att anta att varje varm ton var avsiktlig.
Vinröda skor eller en färgad väska till en lugnare outfit. Välj bildutsnitt efter accenten: helkropp för skor, trekvart för en väska. Kontrollera att föremålet faktiskt syns och att dess färg inte har spridit sig till andra plagg.
Så fungerar det
Du behöver inte skriva någon prompt, men du kan skriva hela bilden själv om du vill.
En tydlig bild räcker för att börja, helkropp eller ansikte. Med båda blir likheten oftast bättre.
Välj en kurerad outfit, beskriv en med egna ord eller bygg den av plagg i din garderob.
Editorial, studio, gata eller blixt: ställ in pose, ansiktsuttryck, bildutsnitt, miljö och ljus i Shoot.
Priset visas på Generate-knappen innan du trycker.
Hjärtmarkera bilderna du vill behålla och ladda ner dem. Bilder som inte sparas raderas efter en tid.
Det här kan du ändra
Modefotografi handlar om beslut om ljus, vinkel och attityd. Alla går att justera här.
Mjukt studioljus, Rembrandt, gyllene timmen, direktblixt, kantljus, siluett.
Kurerade modelooks – byt, färga om, lägg till plagg.
Studiobakgrund, gata, lyxig interiör, stad om natten.
Redaktionella poser, från komponerade till fångade mitt i rörelsen.
Vinkel, beskärning och komposition som en art director.
Serier med varierade poser som håller ett och samma bildspråk.
Skapa din identitet från en tydlig bild; med både en helkroppsbild och en ansiktsbild blir likheten oftast bättre. Välj eller bygg en Look, ställ sedan in pose, ansiktsuttryck, bildutsnitt, miljö och ljus i Shoot och generera en bild eller en serie. Du behöver aldrig skriva en prompt, men i läget Describe kan du skriva hela bilden själv om du vill.
Ja. Serieläget skapar flera sammanhängande bilder från ett koncept, med varierade poser och bildutsnitt. Granska varje bild för sig: likhet och detaljer i kläderna kan skilja sig mellan dem.
Du väljer. Ta en komplett kurerad outfit, beskriv en stil med egna ord eller ladda upp bilder av plagg du äger och använd dem i din Look. Lägger du till ett plagg på samma plats ersätter det det första.
Ge den starkaste färgen ett enda jobb: outfiten, bakgrunden eller en enda accessoar. Behåll samma pose och ljus medan du jämför färgpaletter, och byt palett innan du byter miljö. Genererade färger skiftar med ljus och rendering, så bilden kan inte bekräfta en exakt nyans eller ett exakt tyg från en butik.
Bland ljusalternativen finns fönsterljus, gyllene timmen, hård direktblixt och mer dramatiska studiouppställningar. Du kan också beskriva din egen bakgrund med ord när förinställningarna inte passar.
Använd det som en brief snarare än en kopia. Beskriv dess ljus, färger, miljö och bildutsnitt, och ställ sedan in dem i Shoot eller skriv dem i läget Describe. Resultatet är ett nytt foto av dig, inte en återskapning av originalbilden.
Att hålla en och samma identitet genom bilderna är vad produkten är byggd för, men det är ingen fast ansiktslåsning. Tydligare referensbilder håller bättre, och ibland glider en bild iväg. Jämför varje bild med dina referensbilder och generera igen när en missar.
AI-modebilder kan vara övertygande, men resultatet behöver ändå granskas. Titta noga på händer, smycken, tunna axelband, plaggkanter och fina tygdetaljer. En enklare outfit och en renare miljö är oftast en mer pålitlig utgångspunkt.
Så många som dina krediter räcker till. Varje genererad bild kostar krediter, och priset visas på Generate-knappen innan du trycker. En serie kostar mer än en enskild bild eftersom den skapar flera bilder.
Det du genererar är ditt, och du kan publicera det var du vill. Det här är dock styling och lek, inte en tjänst för produktfotografering: den är inte byggd för att fotografera varor eller katalogbilder.
Prova
Välj det modespråk som passar den version av dig du är nyfiken på, och se uppslaget.