Street style
Bygg din street style-fotografering kring kläderna, platsen och ett ögonblick: ett porträtt på trottoaren, en promenad förbi skyltfönster eller en kväll utanför ett kafé. Välj helkroppsbild när skorna och silhuetten spelar roll.
Gör årtiondena till dina egna
Välj den influens som intresserar dig och gör den personlig med dina identitetsreferenser och en Look. Det här är kreativa riktningar som ännu väntar på egna verifierade PublicSelf-bilder, så granska det genererade resultatet innan du använder det.
Klä dig i en kraftig koksgrå kappa, en kontrasterande stickad tröja, raka byxor och loafers. Lägg till en självsäker hållning utanför en stenbyggnad, med hela outfiten synlig. Tänk på självförtroendet och den grafiska formen i ett gatumodeporträtt från 80-talet. Gör det till ditt eget genom frisyren, lagren och uttrycket i stället för att återskapa en historisk uniform.
Testa en oversize-överskjorta, en enkel t-shirt, vida jeans eller lösa byxor och rejäla sneakers. En betongvägg, naturligt dagsljus och en avslappnad lutning gör att outfiten ser buren ut snarare än arrangerad. Håll huvudet och båda skorna i bild. Med en liten förändring i uttrycket kan du göra bilden lekfull, inåtvänd eller stillsamt rebellisk.
Kombinera skräddade byxor med en skinnjacka eller en strukturerad kavaj och en kontrasterande topp. Föreställ dig den version av dig själv som du kanske skulle se i en street style-editorial på natten: en spontan trekvartspose, ljus bakom dig och en kort direktblixt. Byt till en ljusare, mer experimentell look om det första resultatet känns för konventionellt.
Stil, kultur och identitet
Street style växte fram genom människor som bar sina egna idéer offentligt: musikscener, ungdomsrörelser, skatekultur och det stilfulla kaoset utanför visningarna. På 1980-talet fotograferade tidningar som i-D särpräglade, verkliga människor i helkroppsporträtt på gatan. På 1990-talet tog modefotografin till sig råare vardagsmiljöer och en lösare attityd. De årtiondena ger inspiration snarare än en enda klädkod. I dag kan du experimentera med deras former, låna stämningen från en stad och föreställa dig hur stilen skulle kännas med ditt eget ansikte i bilden.
New Wave, punk och hiphop gav olika gemenskaper ett uttryck genom deras egna kläder. Testa den grafiska effekten av en oversize-jacka, kraftiga axlar, lager med hög kontrast eller en djärv färgaccent. I ett 80-talsinspirerat gatuporträtt får silhuetten och attityden bära bilden.
Grunge och skate ger en annan riktning: rymlig denim, flanell, slitna lager, enkla t-shirts och okomplicerade sneakers. En lite tafatt hållning eller en opolerad stadsmiljö kan kännas mer trovärdig än en perfekt catwalkpose. Föreställ dig själv i ett avslappnat, 90-talsinspirerat modefoto.
Du kan kombinera en vintageinspirerad jacka med moderna byxor eller styla nutida minimalism mot en myllrande stadsmiljö. Utforska Tokyoinspirerade lager, ett gatuporträtt på natten eller stillsamt europeiskt skrädderi. Se varje riktning som en kreativ influens och bestäm sedan vilken version som känns som du.
Så fungerar det
Välj helkropp för att studera en outfit, trekvarts för jacka och byxor eller ett tätare utsnitt för accessoarer.
Några vanliga foton.
Denim, en kappa, något du faktiskt kan gå i.
Platsens textur. Ingen sömlös studiobakgrund.
Trekvarts eller helkropp.
Stående, gående, i en vändning. Behåll de bilder som fortfarande ser ut som du.
Det här kan du ändra
Ändra dem innan du byter hela garderoben.
Testa denim, skräddat, sportkläder eller en aftonklänning. Välj en miljö som gör kombinationen avsiktlig.
Lägg till en jacka eller ett par skor som du har sparat på hyllan.
Dagsljus, mulet, sen sol, en upplyst gata på natten.
Tillräckligt långt för att visa outfiten.
Testa en avslappnad stående pose, en vändning eller en gående pose. Granska fötter, händer och plaggens form.
Börja med en bild. Lägg till fler bilder när du vill ha flera poser eller utsnitt.
Ett street style-fotografi förbinder en persons outfit, attityd och omgivning. Kläderna och platsen bär lika mycket karaktär som posen. Gatufotografi som förknippas med modeveckor använder ofta helkroppsbilder, men porträtt, rörelse och detaljbilder kan också fungera. För din egen bild börjar du med att välja om stilen, eran eller personligheten ska märkas mest.
Börja med en igenkännbar influens i stället för att lassa på varje vintagedetalj i en och samma outfit. För ett 80-talsinspirerat porträtt kan du utforska grafiska jackor, kraftiga former och en självsäker hållning. För en 90-talsinspirerad bild kan du testa oversize-denim, skate- eller grungelager och ett mer avslappnat kroppsspråk. Använd dina egna identitetsbilder i PublicSelf, välj eller sätt ihop outfiten och välj sedan pose, miljö, ljus och bildutsnitt. Granska vad generatorn faktiskt har skapat.
Ja. En vintage-sportjacka med moderna skräddade byxor, eller en lös 90-talsinspirerad silhuett fotograferad i modern stadsbelysning, kan skapa en personlig visuell identitet. Håll kombinationen avsiktlig: en tydlig tidsreferens, en sammanhållen färgpalett och en miljö som kompletterar den. Om du hämtar inspiration från en viss gemenskap eller stad, var konkret med influensen utan att påstå att bilden dokumenterar den kulturen eller platsen.
Båda kan fungera. En neutral stående helkroppspose gör outfiten lätt att granska. En vändning, en lutning mot en vägg eller ett steg ger den energi som man förknippar med spontana bilder av gatumode. Vid komplicerade rörelser bör du granska händer, fötter och plaggens kanter noga. Ett övertygande, lugnt porträtt kan vara starkare än en dynamisk bild med felaktig anatomi.
Jämför några stilar för att se hur ditt utseende förändras med kläder, bakgrund och era. Behåll ett profilporträtt, en helkroppsbild av outfiten och en lekfull editorialversion om de motsvarar det du var ute efter. PublicSelf genererar nya bilder utifrån referenser, så kläder och likhet kan variera. Använd resultaten som kreativa självporträtt och märk fiktiva platser eller händelser på lämpligt sätt.
Skapa din egen
Dagsljus. Ett längre utsnitt. En kort serie.